好物分享:2018年東京設計師展覽上精選的5款燈
東京設計師展覽在剛過去的2008年10月19日至28日舉行,許多的設計工作室都展出了他們的照明作品,這些作品中很多都借鑒了日本的建築形式,如Japanese shoji(日本的傳統紙格柵)和金箔金屬加工工藝技術。
設計師們的燈可以隨意的移動,這極大地方便了受住房空間約束的日本家庭。
AKII工作室的主要方向是產品設計,該工作室由設計師Naoaki Iwamatsu和Takeaski Maeda創立。該工作室展示了兩種採用LED燈管技術來解決具體問題的產品,一款是黑色書架上的一本特別的書,另一款是可以作為存儲空間的燈。這兩款都很適合日本家庭使用。
燈架寬30厘米,相當於A5書的寬度,由毫米厚的鋼板製成,通過手工彎成長方形,其內部中空的小空間可以用來儲存一些小物品。夜書是一本具有書脊的書的形狀,當你站在書架上時,它看起來就像一本書。當你把它從外殼中拉出來時,柔和的光芒順勢就點亮了周圍的空間。
Hiroto Yoshizoe設計的“像素”燈 Pixel, by Hiroto Yoshizoe
去年,Hiroto Yoshizoe憑藉“建材像素”贏得了雷克薩斯全球設計大獎,今年的“像素”燈則以一種新的方式出現,Yoshizoe說:“像素燈是一種V字形的結構,看上去像Japanese shoji(日本房屋用的紙糊木框)和磚塊之間的混合體。當光穿過紙張時,它可以創造出一種多層的光“。
Yoshizoe使用他所能找到的最白的紙來製造這款燈。作為一款具有裝飾性能的項目,這件作品作為一個小單位的建築材料,可以組裝成天花板或牆壁。
它的工作原理為一種內在的機制,光波經過四次反射後混合成一種顏色,然後出現在表面上。Yoshizoe說:“它看起來就像數碼投影,但事實上這盞燈只是一種模擬機制,從它的背面進行投射反射“。
Baku工作室設計的Suki燈 Suki, by Studio Baku
Baku Sakashita創立的設計工作室與Isamu Noguchi的Akari light Sculptures和倫敦燈光設計師Michael Anastassiades的風格相似,對於Suki系列燈來說,Suki在日語中代表著透明,手工製作的紙,空白的空間,或精緻的味道。
這款燈由半透明的藤條紙和鐵絲製成,紙層之間是若隱若現的光源,留有一些空間。光線在地板和牆壁上形成幾何陰影圖案。
Sakashita告訴Dezeen的記者:“從技術上講,這款燈的每一個部分都是由手工製作而成的,我試圖引入傳統的手工技巧,使用濕過的紙在火焰上延伸,以此來昇華Japanese shoji。
RKDS的Oculus燈 Oculus, by RKDS
Oculus燈是一套四盞白色的獨立燈,它出自Ryuichi Kozeki領導的RKDS設計工作室,這盞燈移動方便,可以應用在家裡的任何地方。
對於每一盞燈,Kozeki使用計算機輔助設計(CAD)來建模,隨後使用3D打印技術製作出了塑料的模型。最後在塑料模型上切割出一條起伏的線,讓每盞燈在地面上投射出圓形的光圈,就像一個大而圓的太陽。
Kozeki將他的設計比作一件建築,其形式簡單 - 由直線和曲線構成,他渴望“探索照明和一些更基本的東西之間的關係。”
Hitoshi Makino設計的Wa燈 Wa, by Hitoshi Makino
Makino將擠壓型的鋁圈內鑲上意大利生產的LED燈,在加上金屬製品大師在京都製成的金箔盤。
這款燈融合了他生活在兩種文化中的體驗感,將“透過托斯卡納森林的樹葉的陽光之美與日本式晨光的清爽感”結合在一起。
Makino之前在意大利師從Piero Lissoni,Piero Lissoni非常尊重日本的文化,Makino在學成後回到日本,建立自己的設計工作室。他告訴Dezeen的記者:“當我住在日本時,沒有人向我講述日本的傳統文化。我需要自己弄清楚。”
'WA'一詞在日語中包含很多內容,例如圓圈,和諧,聯繫和情感聯繫或紐帶,這正是Makino想在設計中體現出的東西。
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小編的話:
日本設計師非常善於融合 “傳統” 與 “創新” ,這是一種文化的傳承。